专辑简介:60多年来,乔治·克鲁姆(George Crumb)的创作被认为只是一种现象级的音乐,是无法与其他同时期艺术家相提并论的,其实不然。多年来,对克拉姆产生影响的作曲家非常广泛。从引用巴赫(Johann Sebastian Bach)的作品,到零星地模仿德彪西(Claude Debussy)和巴托克(Béla Bartók)的谐调和节奏。即便是在克拉姆音乐活动的早期,他的创作在丰富了作本人的音乐成果之外也能启发音乐创作的形式。本专辑包含了克鲁姆三首完整的、风格各异的作品,勾勒出作曲家不同时期的音乐诉求。作曲家简介:乔治·克拉姆(George Crumb,1929年—),美国最杰出的先锋派作曲家之一。他先后在梅森学院(Manson College)、伊利诺大学和密歇根大学学习。曾从作曲家R L.芬尼(Rose Lee Finney)学作曲。1959年起在科罗拉多大学任教,1965年起在宾西法尼亚大学任教,同时从事音乐创作。他创作的体裁有声乐、室内乐、器乐等,主要作品有《四首夜曲—夜乐II》、《牧歌I》、《秋天的十一个回声》等。克拉姆擅长在传统乐器上使用特殊演奏技法,或采用非西方乐器制造新颖独特的音响,同时追求深邃的理性,表现一定的思想和情感,既有抽象性的—面,又有标题性的特点。其声乐作品的歌词多取自西班牙诗人洛尔卡(Federico Garcia Lorca)的诗歌。啊轻点灬太粗嗯太深了医生视频
专辑介绍:在1837—1838这几年,门德尔松正处于他的人文主义辉煌时期,他同时是小提琴家、钢琴家、作曲家、指挥家(莱比锡的Gewandhaus),在他稀有的业余时间里仍然是一位画家,而且是一位新婚夫妇。他写道:"此刻,一切都在我的笔下变得如此轻松和美好",作品44号四重奏就是一个例子,它们有着光芒四射的、精湛的快板和带有怀旧色彩的慢板,是弦乐不可抗拒的 "无字歌"。自从门德尔松于1847年11月4日在他的第39个年头过早地去世后,对他作品的价值判断发生了惊人的波动。当时,音乐界哀悼的是 "他那个时代最伟大的作曲家"。几年后,柏辽兹和瓦格纳以 "卡尔·弗莱格丹克"的笔名在一本题为《音乐中的犹太教》的充满仇恨和嫉妒的小册子中,把他贬为一个穿着对他虚弱的肩膀来说太大的尾巴外套的伪贝多芬式的人物。直到20世纪初,他的音乐在英国仍然受到高度重视,而在欧洲大陆,他的明星光芒只因《仲夏夜之梦》中的几首作品而闪耀。乐团介绍:泽姆林斯基四重奏(Zemlinsky Quartet)成立于1994年,当时成员还是学生,现在已经成为捷克弦乐四重奏传统中备受赞誉的典范。泽姆林斯基四重奏在2010年的波尔多国际弦乐四重奏比赛中获得了第一大奖。他们还在班夫国际弦乐四重奏比赛(2007年)、布拉格之春国际音乐比赛(2005年)和伦敦国际弦乐四重奏比赛(2006年)中获得了最高奖项,他们还获得了观众奖。四重奏在2008年获得了亚历山大·泽姆林斯基进步奖。其他引人注目的奖项包括贝多芬国际比赛(1999年)、布拉迪斯拉发新人奖(2003年)、马蒂努基金会弦乐四重奏比赛(2004年)和捷克室内乐协会奖(2005年)。在2016/17演出季,泽姆林斯基四重奏被任命为捷克室内乐协会的驻地乐团。在布拉格音乐学院和布拉格表演艺术学院学习期间,乐团得到了捷克著名弦乐四重奏成员的指导,包括塔利奇、布拉格、科西恩和普拉扎克四重奏。乐团还参加了一些大师班,包括法国的ProQuartet和奥地利Reichenau的Sommerakademie,他们因对雅纳切克作品的最佳诠释而获得一等奖。2005年至2008年,四重奏跟随拉萨尔四重奏的第一小提琴手沃尔特·列文学习。他们最近的导师是普拉扎克四重奏的中提琴手约瑟夫·克鲁索恩。泽姆林斯基四重奏以奥地利作曲家、指挥家和教师亚历山大·泽姆林斯基(1871·1942)命名,他在布拉格居住16年期间对捷克、德国和犹太文化的巨大贡献直到最近才被低估。他的四首弦乐四重奏(第二首是献给他的学生和妹夫阿诺德·勋伯格的)属于乐团的基本曲目。自2005年以来,该四重奏与维也纳的亚历山大·泽姆林斯基基金会保持着特殊的关系。
更多>>